Het is mijn passie om de van nature prachtige stenen te vormen naar het beeld dat in mijn hoofd gegroeid is. Gepolijste, organische, meestal vrouwelijke lijnen , zijn het resultaat van het uren durende handwerk.

Ik maak beelden uit diverse steensoorten (albast, serpentijn, speksteen), in organische vormen. Alles handwerk.

Mijn werk kenmerkt zich door de vervreemde vormen, dynamiek en spel van figuratie. Ik werk voornamelijk intuïtief met klei. De sculpturen vertellen elk een verhaal. Tenslotte wil ik met mijn beelden hoop overbrengen.

Graag standplaats De Wever samen met Gerda Meyer

steen en ijzer zijn twee natuurlijke materialen, die sterk van elkaar verschillen, maar samen een spannend contrast vormen; Het gaat om de spanning in de beelden van "stein&iezer"

Ik ben beeldhouwer in steen { atelier Vandré} en meestal zijn we met twee of meer en behalve dat we beelden laten zien, werken we ook zodat de bezoekers een idee krijgen van wat beeldhouwen inhoud, Op www.ateliervandre.nl kunt u een beetje een impressie krijgen.

Hedendaagse bronzen kunstwerken voor binnen en buiten

Vrouwelijke vormen uit steen creëren is altijd een spannende uitdaging. Mijn sculpturen wekken emoties op door de vorm, kleur van de stenen en hun gevoel. De ziel van het werk wordt door de toeschouwer zelf aangewakkerd.

Kunstenaar waarvan het werk geen naam behoeft maar het hart moet raken.

​

Eenmalige bronzen sculpturen. Mooi door eenvoud!

Autodidactisch fotograaf, 67 jaar, mijn fotowerk illustreert mijn ervaringen met energietransitie, circulariteit, invloed AI en de leefomstandigheden van de mens op onze planeet.

Foto's, tekeningen en gedichten met als thema gezichten en gedichten

Wij maken met veel plezier Tiffany objecten van helder en gekeurd glas. Alles is handgemaakt en ieder stuk is anders.

Eenmaal begonnen met glaskralen maken bleek het voor mij verslavend te zijn. Na ruim 10 jaar zit ik nog steeds iedere dag achter de brander

Kleurrijke, eigen fuse GlasKunst

Seit über 30 Jahren beschäftige ich mit dem Material Glas in Kunst und Design. Von der Idee, über die Umsetzung - bis hin zum fertigen Glasobjekt gestalten ich alles in meinen Ateliers in Erftstadt bei Köln mit künstlerischer Kreativität und Freude.

Al mijn werkstukken zijn gemaakt van oud vensterglas

Mijn naam is Anny meuleners, afgestudeerd aan de kunstacademie te merksem. Specialisatie gedaan in Berchem.

Als glazenier is het werken met glas nog steeds een uitdaging voor mij. Ik beheers dan ook meerdere disciplines hierin. De laatste jaren combineer ik glas vaak met brons.

Al zo lang ik me kan heugen ben ik bezig met het maken van druksels op papier, hout of doek. Ik laat mij inspireren door Japanse prentkunst, graffiti en Afrikaanse kunst.

Loek de la Haye is een kunstenaar die fotografie gebruikt om kunst te maken. De combinatie van digitale fotografie, acrylverf en grootformaat printers maakt het mogelijk om zijn eigen kleurrijke wereld te creëren. Een gemaakte werkelijkheid, meestal figuratief, soms abstract.

Sirious Art brengt verhalen tot leven in lijn. Het merk creëert unieke, tijdloze line-art eyecatchers voor interieurs. Soms elegant, soms een tikje maf, altijd vol karakter, detail en bedoeld om muren net even anders te laten spreken.

Toine en Inki maken ambachtelijk etsen op koperen en zinken platen m.b.v. de aquatint-techniek. Met ets-inkt op Hahnemühle bütten koperdruk -etspapier afgedrukt levert dit unieke afbeeldingen op in zwart/wit en in prachtige kleuren.

ik beschilder met de hand aardewerk volgend een eeuwenoude techniek.

Met een enkele lijn en kleurtoets , aangevuld met tekst wordt mijn werk gemaakt

Atelier PUUR Michèle in Heerlen is de plek waar ik dagelijks met veel enthousiasme werk
aan het ontwerpen en samenstellen van Parelkunst. Parels symboliseren mijn
persoonlijke voorkeur voor eenvoud en pure, natuurlijke schoonheid!

Ik ontwerp en maak alle Catòo items volledig zelf. Vanaf patroontekenen tot en met de laatste naaisteek en klinknagel.

Ger tekent veel landschappen maar ook modellen, portretten en achictectuur. Hij heeft een expolosieve werkflow. Ger studeerde aan de kunstacademie in Maasmechelen en is lid van de Limburgse kunstkring.

Het begon met fotografie toen ik 13 jaar was, de ontwikkeling nam tijdens de digitale mogelijkheden een afslag naar beeldbewerking en digitaal tekenen.

Erik ontwerpt en maakt meubels, de meubels worden gemaakt van lokaal hout, dat hij in eigen beheer zaagt en droogt. Hierdoor heeft Erik de kwaliteit en de uitstraling van het materiaal zelf in de hand.

​

Mijn keramiek is heel divers van vrolijk geglazuurd to meer sober werk waar het meer gaat om de vormtaal. Ik ben dol op klei en haar mogelijkheden.

Als binnenhuisadviseur is het creëren van een persoonlijk interieur Helmie's passie. Haar handgemaakte keramieken wand- en interieurobjecten geven een unieke finishing touch aan een interieur. Ze werkt altijd met keramiek, vaak gecombineerd met hout, metaal of textiel. Een natuurlijk gevoel staat hierbij voorop.

Jolanda Nabben is een Nederlandse keramist uit Smakt (Venray), geboren in 1981, die bekendstaat om haar expressieve keramische beelden waarin vrouwelijke figuren centraal staan. Haar werk kenmerkt zich door een combinatie van sierlijke vormen en krachtige symboliek, vaak geïnspireerd door persoonlijke ervaringen en innerlijke processen.

Ik maak met de hand, hol opgebouwde keramiekbeelden, met name borstbeelden. Gezichten met een uitstraling fascineren me. De beelden worden geglazuurd of met engobes bewerkt. Soms wordt een beeld ook nog met andere materialen afgewerkt.

Vazen, serviezen op maat, theepotten en porseleinen sieraden, voornamelijk draaiwerk met eigen gemaakte glazuren.

Ik maak bronzen en keramische beelden. Mijn beelden zijn vrouwelijk en geven de indruk van beweging aan..

Achter de draaischijf vergeet ik al snel de tijd. Draaien is voor mij een ontspannende bezigheid. Het zien hoe iets onder je handen ontstaat is geweldig.
Keramiek is een mengsel van techniek, vaardigheid en creativiteit. Ik heb bij meerdere ervaren pottenbakkers cursussen gevolgd. Daar heb ik de basis van verschillende technieken, vormgeving en glazuren geleerd
Sinds enkele jaren ben ik ook bezig met een combinatie van klei en speksteen. De steen word een vogel - vis - mens of sculptuur.

Ik maak bronzen en keramische beelden. Mijn beelden zijn vrouwelijk en geven de indruk van beweging aan..

Mijn keramiek is geïnspireerd door flora & fauna en mystieke aspecten.Hierbij probeer ik mijn kunst zo realistisch mogelijk weer te geven.

​

Mijn werken bestaan uit keramiek ,kleurrijke beelden voor binnen en buitenshuis .

Wat ooit begon als mijn liefde voor verf en doek, is uitgegroeid tot een voortdurende zoektocht naar schoonheid, emotie en betekenis. Mijn inspiratie vind ik in de natuur, in het bijzonder in de sporen die de tijd achterlaat: verweerde structuren, roest en materialen die door hun vergankelijkheid een eigen verhaal vertellen.

Sinds 1978 werkzaam als beeldend kunstenaar, autodidact, mijn stijl is figuratief, thema's: landschap, bloemen, stillevens en portret (met pastelkrijt)

Passie, kleur en emotie vormen voor mijn werk de belangrijkste informatie bronnen, waarbij natuurlijke elementen steeds terug komen. Zowel figuratieve kleurrijke bloemen, schilderijen van olieverf, als abstracte werken (acryl) afgeleid uit natuurlijke vormen, zijn mijn veelvuldig terugkomende thema's. Ook heb ik de kunstacademie in Maasmechelen met goed gevolg afgerond.

Jos Lempers is kunstenaar en gediplomeerd restaurateur van schilderijen. Jos maakt Lyrisch Abstracte schilderijen, pasteus en kleurrijk met uitgesproken felle en warme kleuren. Deze kleuren staan voor energie en emotie. Zijn doeken zijn soms gewaagd maar altijd expressief. Gevoel en intuïtie zijn de eigenlijke leidraad in zijn werk.

Rechtstreeks van mijn hart op het doek!Met expressieve penseelstreek maak ik mijn grote schildersdoeken,op canvas en metaal.De mens en zijn lichaamsvormen staan centraal waar de kleur rood meestal centraal staat, en het gebruik van mixed media.

In deze tentoonstelling neem ik je mee op reis door mijn schilderskunst. Ik begon met abstracte werken in acryl waarin gaandeweg steeds meer inhoud en realisme ontstond. Met de overstap naar olieverf werden mijn schilderijen steeds realistischer. Onderweg leerde ik beter kijken: lijnen werden scherper, de diepte groter en het beeld rijker.

Een houten blok bewerken en beschilderen zodat er een interessant driedimensionaal object ontstaat, dat is mijn passie. Daarnaast is ecoprints bewerken ook een techniek die ik beoefen.

De, veelal abstracte en kleurrijke acrylschilderijen, meestal op groot formaat, veranderen ieder jaar. Ik zou het leuk vinden als u ook dit jaar weer komt kijken.

Ik hou er van in de ruimte te kijken en er doorheen te wandelen. Het zijn de verfplekken die mij raken. Dat is als in een droom-visiualiseren. deze ruimte in mijn werk op te nemen is mijn doel. Om dat te bereiken moet ik iets toevoegen want een schilderij is meer dan techniek-het is een ruimte ,die zich opent, als je ze vult.een te wandelen

Gerda Meijer Neven. Ben autodidact ,werk meestal kleurrijk op doek met acryl. Beschilder ook vazen en schalen in vrolijke kleuren. Mijn werk is als een wereld vol kleur en sfeer.Ik voel mij niet gebonden aan een vast thema of stijl. Mijn beelden zijn uit steen gekapt

ANAGIII Art & Yoga staat voor de verbinding van mijn twee passies: schilderkunst en yoga. Mijn werken dragen yogische invloeden in zich en creëren ruimte voor rust, energie en een innerlijke beleving.

​

Schilderen op lange panelen, waarna deze worden ingegoten in epoxy. De bronzen sulpturen zijn kimono's die worden gepresenteerd op sokkels van Belgisch hardsteen

Mijn hobby schilderen met van Gogh olieverf. Van in de lijntjes blijven als kind tot buiten de lijntjes groeiend, uitbeeldend van binnen naar buiten. Met veel liefde zonder kennis of opleiding. Het is een rustpunt maar vooral vrijheid in de ZIEL.

Kleur en beweging spelen een grote rol in mijn kunst.Zowel in mijn schilderijen, die ik maak uit een gevoel van dat moment, als ook in mijn zelfgemaakte glaskralen die ik verwerk in sieraden en raamhangers.
Er zijn nog zoveel mooie kleuren combinaties te ontdekken.

Veelzijdig kunstenaar in de verschillende diciplines. Schilderen, beeldhouwen, brons, sieraden, fotografie en metaal objecten

Mijn werken met natuurlijke materialen en structuren

Abstracte natuur in beweging

Waar natuur en verbeelding elkaar ontmoeten, ontstaan de abstracte schilderijen van Thei. Elk werk is een intuïtieve vertaling van natuurlijke invloeden – denk aan het ritme van golven, de structuur van gesteente, het spel van wind en licht en de ronde vormen die in bijna elk landschap, en dus ook in veel van zijn werken, terug te vinden zijn. Niet als exacte weergave, maar als suggestie, als gevoel.

Met acryl als basis en materialen als inkt, bister, krijt en potlood besteed hij veel aandacht aan kleuren, lijnen en compositie. Daarmee creëert Thei lagen van textuur die uitnodigen tot ontdekking. Er is geen vast verhaal – ieder werk is een spiegel waarin de kijker zijn eigen interpretatie mag vinden. De natuur wordt dus niet afgebeeld, maar ervaren.

Ben al mijn hele leven creatief bezig. Sieraden maken met o.a. zoetwaterparels en edelstenen geven mij veel plezier. Ook in het schilderen kan ik mijn passie kwijt. Vooral in de techniek mixed media

Jonge talentvolle kunstenaar die met zijn schilderijen een mooie aanvulling is op ons aanbod.

Marianne van der Bolt maakt ruimtelijk wEen belangrijk thema in het werk van Van der Bolt is de breekbaarheid van het leven. "Haar werk is poëtisch van karakter, vindingrijk en speels" (uit juryrapport Kunst rond Kemp).

Ik ben Misheck, kunstenaar uit Zimbabwe met een passie voor duurzaamheid en gemeenschapsontwikkeling. Met mijn bedrijf Afrisculpts maak ik handgemaakte kunstwerken van gerecycled metaal. Elk stuk vertelt een verhaal van hergebruik, vakmanschap en hoop met als doel zowel kunst als kansen te creëren voor lokale talenten.

GelukDoosje een uniek mo(nu)ment voor het geluk! Een bijzonder moment van geluk verdient het om in een doosje bewaard te worden. Het GelukDoosje, een mooi geschenk voor een moment van geluk.Rond het doosje is een uniek kunstwerk van brons verwerkt, natuurlijke materialen volgens het 'Cradle to Cradle" principe. Een klein uniek kunstwerkje dat verbindt met de natuur.

Desirée en Jos maken duurzame en authentieke tuindecoraties, voornamelijk vervaardigd uit hergebruikte metalen. Deze materialen worden gesmeed, gelast of op andere wijze gecombineerd met handgemaakte keramische objecten.

Mijn naam is Peggy Moonen. Afgestudeerd als goudsmid, creëer ik met passie zilveren handgemaakte sieraden, vanuit Atelier The White Swan, waar vakmanschap, verfijning en tijdloos desing samenkomen in unieke stukken, met liefde ontworpen en gemaakt voor bewuste dragers, wereld wijd geinspireerd.

Wilma Renkens maakt zilveren en gouden sieraden onder de naam Siwi. Allemaal handgemaakt. Haar passie is vooral sieraden maken van juwelen die mensen ergens in de kast hebben liggen.
Meestal geërfd van overleden dierbaren. Vaak zit hier een emotionele waarde aan, maar zijn de juwelen niet van deze tijd. Door ze om te smelten of er iets aan toe te voegen worden ze weer draagbaar en kunnen ze gedragen worden met dierbare herinneringen. Ook herdenkingssieraden met vingerafdruk of as worden door Wilma gemaakt.

Ik ontwerp en maak met veel passie sieraden in goud en zilver. Mijn sieraden moeten uniek, draagbaar en getuigen van vakmansschap. Mijns inziens is het doel van sieraden: versieren!

De sieraden zijn van zilver met (half)edelstenen, de beeldjes zijn van brons, zowel unica als beperkte oplage. Veel van mijn werk is geinspireerd op de mens en de natuur.

Ik maak sieraden uit zilveren en gouden elementen. De combinatie van het warme goud en koele zilver verwerk ik met parels en edelstenen, sieraden om je elke dag mooi mee te voelen.

Eveline Kuipers maakt met de hand unieke wandkleden van wolvilt in aardse tinten. Wolvilt ontmoet moderne vormgeving in opvallende, hedendaagse eyecatchers.

Eigen dessins handdrukken op textiel, sjaals is mn passie. Daarbij maak ik prachtige decohangers van Mineralen en andere materialen.

Babette Peters werkt met leer en textiel wat een tweede leven verdient en vertaalt dit in draagbare en autonome kunst.